Natalia Goncharova - Biografía de artista e foto

Natalia Goncharova - pintor abstracto, o que é unha rara arte avant-garde feminino. A súa vida e traballo son un claro reflexo das tendencias no desenvolvemento da sociedade e da cultura do século 20. As súas pinturas están paga moito diñeiro, pero no momento en que foi perseguido e criticado pola súa visión particular do mundo.

Infancia e orixes

Natalia Goncharova naceu 04 de xuño de 1881 na aldea de rexión Ladyzhino Tula en propiedade da súa avoa, que non estaba lonxe de Yasnaya Polyana. Paterna Natalia vai á natureza da Goncharova, a muller de Pushkin veu, o artista homónimo Natalia Goncharova. O seu xénero vén do comerciante Atanasio Abramovich - o fundador da fábrica de liño na rexión de Kaluga. A avoa de Natalia veu dunha familia matemático coñecido P. Chebyshev.

O pai do artista Sergei Mikhailovich foi un arquitecto, representante da Moscow Art Nouveau. Nai Catherine Ilinichna - a filla dun profesor da Academia Teolóxica de Moscova. Infancia ela pasou na propiedade na provincia, e sempre incutir nela un amor da vida rural. Contacto coa arte popular deixou unha marca na súa percepción do mundo, e iso é o que os historiadores da arte explicar este efecto decorativo do seu traballo. Cando tiña 10 anos, a familia trasladouse a Moscova.

aprendizaxe

Na chegada en Moscova, Natalya Goncharova, un artista no futuro, entra ximnasio feminino, que tanto se formou en 1898 cunha medalla de prata. A pesar do feito de que as nenas estaban a tendencia innegable para deseñar, non se considera grave na xuventude a oportunidade de facer un artista. Tras o instituto, ela estaba mirando para si mesmo, tentou traballar na medicina, intentou ir á universidade, pero é non involucrarse. En 1900, ela converteuse en moi interesado en arte, e un ano despois ingresou na Escola de Moscova de Pintura na clase da escultura S. Volnukhin e Trubetskoy.

Estudo foi dado a ela ben en 1904 aínda recibiu unha pequena medalla de prata para o seu traballo, pero pronto deixou a escola. En 1903, ela viaxou a viaxe de negocios creativo para a Crimea e Tiraspol, que gañou deseño carteis para a exposición de Agricultura, así como escribiu bosquexos e acuarelas no estilo impresionista.

O artista Mikhail Larionov dixo a ela para non perder tempo con escultura e pintura que facer ", Abre os ollos para os ollos. Ten un don para a cor e forma que está facendo ", - dixo. Reunión con Larionov cambiou a súa vida e intencións, ela comeza a escribir moito e atopar o seu propio estilo.

En 1904 Goncharova volveu á escola, pero vai para o estudo para a pintura por Konstantin Korovin. Escultura da moza non desistiu, e en 1907 recibiu outra medalla. En 1909, Natalia finalmente decide interromper os seus estudos, examinando a fronte de outros horizontes.

Beams

Xunto con Mihailom Larionovym Natalia Goncharova, biografía do artista está para sempre asociado coa nova arte no inicio dos anos 1910, fíxose o fundador das tendencias avant-garde na pintura - Raionismo. El pediu unha volta ás orixes primordiais de arte antiga. Particular importancia foi anexado ao ritmo da música popular de acceso a memoria histórica dunha persoa e espertar a imaxinación artística.

O home, segundo Goncharova e Larionov, entende o mundo como un conxunto de vigas que se cruzan, ea tarefa do artista para transmitir esa visión coa axuda de liñas de cores. EARLY Works Goncharova estaban moi brillantes e expresivo. Non é só imbuído da idea Raionismo, pero tamén procurou traer novas ideas, que son, a continuación, cheo de cultura.

Biografía creativa

Desde 1906, Natalia Goncharova, artista, fotos de traballos que se poden ver hoxe nos catálogos de museos máis prestixiosos do mundo, comeza a escribir moi intensamente. Unha viaxe a París, onde foi inspirado polas obras do fauves e Paul Gauguin, forzándoa a afastarse do impresionismo e chamar a atención sobre as novas tendencias. artista viciante tentou o primitivismo ( "pantalla Wash", de 1910), o cubismo ( "Retrato Mikhail Larionov", 1913), unha abstracción.

Máis tarde, os críticos dirán que tales lanzamento de non permitir que desenvolver o poder do seu talento. Neste caso, é moi produtivo e activo. De 1908 a 1911 dá clases particulares no estudo de arte do pintor Mashkov. Natalia tamén retorna ás artes decorativas: escribir patróns de fondo, frisos deseña fogares. O artista participa do traballo da Sociedade futuristas, en colaboración coa V. Khlebnikov e Krutchônikh.

En 1913 Goncharova foi retirada no filme experimental "Señora no cabaré futurists №13», a cinta non é preservada. Na escena de nudez único sobrevivente capturado Goncharova en mans de M. Larionov. En 1914, ela visitou novamente París, a invitación de Sergei Diaghilev. En 1915, o artista se depara con serias dificultades de censura. En 1916 recibiu unha oferta para facer unha pintura da Igrexa na Bessarábia, pero estes plans foron interrompidos pola guerra.

actividade exposición

Na década de 1910 Goncharova moi exposta, implicados en actividades de sociedades artísticas. En 1911, ela, xunto con M. Larionov organiza a exposición "Jack of Diamonds", en 1912 - "Rabo de Burro" e "Salon do Tosão de Ouro", "World of Art", "obxectivos", "№4". O artista era parte da empresa Múnic "Blue Rider". Goncharov apoiou activamente numerosas accións e iniciativas da época. Xunto cos futuristas, ela camiñou sobre Petersburgo, co rostro pintado, actuou nos seus filmes. Case todos estes eventos, incluíndo exposicións, terminou en escándalo e chamar a policía.

En 1914 realizou unha gran exposición individual de obras de Goncharova, onde 762 pinturas foron exhibidas. Pero tampouco foi sen escándalo: a obra foi retirada a acusación de inmoralidade e gusto do público ofensivo.

A razón para tales incidentes nos eventos de vangarda, moitas veces era Natalia Goncharova, o artista, a exposición das cales a última foi realizada en Rusia en 1915. Despois de que a Rusia nunca vin exposicións persoais deste artista orixinal.

Censura e restricións

En 1910, na exposición da Sociedade de Libre Estética Natalia Goncharova, o artista, cuxo traballo no pasado foi repetidamente recoñecido como inmoral, amosa varias fotos de mulleres espidas no espírito de figuriñas de Venus. Obras foron detidos baixo a acusación de pornografía, o que era inusual para ese período de Rusia tsarista, onde obras de arte non están suxeitos a censura. Despois de máis dun escándalo pai de Natalia escribiu unha carta aberta ao xornal, no que os críticos censuraron que non viron o espírito vivo de creatividade nas obras da súa filla.

En 1912, a famosa exposición "Rabo de Burro" Natalia Goncharova, o artista ten con avangardistki reputación establecida, expón un ciclo de 4 pinturas "evanxelistas". Este traballo causou furor entre os seus censores imaxes triviais de Santos. En 1914, unha exposición individual do artista elimináronse 22 emprego, entón os censores mesmo foi ao tribunal, acusado de blasfemia sobre santuarios Goncharov. Detrás dela estaban moitos artistas da época: Tolstoy, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Grazas a un avogado caso M. Khodasevich gañouna, censurados cancelada. Goncharov queixouse a amigos que non entende que é impulsado por verdadeira fe en Deus.

Goncharova - ilustrador

Natalia Goncharova - un artista que participou en diversas manifestacións. A súa amizade cos futuristas levouna a reservar gráficos. En 1912, ela deseñou libros Krutchônikh e Khlebnikov "Mirskontsa», «The Game no inferno." En 1913 - o traballo Krutchônikh "Vzorval", "Eremita. Pustynnitsy "ea colección" Zadok os xuíces A2 »Libros K. Bolshakov. Goncharova un dos primeiros ilustradores de libros en Europa a usar a técnica de collage. Nalgunhas das súas obras, el fica en pé de igualdade cos homes de letras.

Por exemplo, o libro Krutchônikh "Dous poemas", un de sete páxinas 14 debuxos publicou que na mesma forma como a idea do traballo, así como palabras. Máis tarde, xa no exterior Goncharova crea ilustracións para "Lay" para a editorial alemá para "O Conto do Czar saltan".

emigración

En 1915 Goncharova Natalya Sergeevna (artista de vangarda), xunto co seu compañeiro de vida M. Larionov foi a París para traballar co teatro Sergeya Dyagileva. Volver en Rusia impediu a revolución. Se estableceron no Quartier Latin de París, onde o mellor da emigración rusa visitou.

En Francia, un par de organismos uniuse ao círculo de bohemios locais. Os mozos organizaron bailes de caridade para pintores principiantes. A casa Goncharova, Larionov era un visitante frecuente Nikolai Gumilyov, despois, Marina Tsvetaeva, que se fan amigos íntimos con Nataley Sergeevnoy.

Goncharova traballando moi duro durante o exilio, pero unha explosión tan creativa nos 10-s, en Rusia non é máis expertos. Aínda que os seus ciclos "pavões", "Magnolia", "flores espiñentas" falar dela como un artistas maduros e emerxentes.

traballo no teatro

Natalia Goncharova - un artista, un teatro para que foi unha verdadeira vocación. Ela xa traballou con Alexander Tairov no Teatro de Cámara sobre a produción de "Veer". Este traballo é altamente apreciado V. Meyerhold. Tamén nos 10-s, ela comeza a traballar con Diaghilev, facendo na súa declaración, "Estacións rusas". En París, ela traballa co ballet "O Paxaro de Lume", "España", "The Wedding". Goncharov segue a cooperar co teatro, mesmo despois da morte dun empresario.

mellor traballo

Non hai tantos artistas femininas, o máis exitoso. Unha desas mulleres únicas era Natalia Goncharova. Artista "gripe española", que vendeu máis de 6 millóns de libras, deixou un legado rico. O seu traballo é en moitas grandes museos e coleccións particulares en todo o mundo. Entre os mellores traballos inclúen: "pantalla Wash", "colleita da mazá", unha serie de "gripe española", "Fénix", "Bosque", "avión no tren." Natalia Goncharova - artista feminina coas pinturas máis caras. O seu traballo "Picking Apples" (1909) foi vendido en poxa por case £ 5 millóns.

vida persoal

Natalia Goncharova - artista, cuxa vida persoal está estreitamente ligada co creativo. Mesmo na facultade coñeceu Mihailom Larionovym, con el e amarrou o destino dunha vida. Eran amigos like-minded, amigos moi próximos. Mesmo cando en París Larionov Alexandra goza Tomilina parella permanece xunto. En 1955, eles casaron, pero a relación con Tomilina de Larionov continuou. Todos vivían no mesmo edificio, pero en diferentes pisos. E xa na cara na escaleira co envellecemento, pobre muller do seu amante, Natalia S. Tomilina empurrado. Este descenso acelerado morte Goncharova. 17 out 1962 o mundo deixou un notable artista ruso. Eles a enterraron no cemiterio parisino de Ivry.