Devid Boui: A Biography, vida persoal, traballo

Devid Boui (foto mostra ao final do artigo) - O cantante británico, compositor e actor, máis coñecido por súas dramáticas encarnações musicais, incluíndo a imaxe de Ziggy Stardust. O Rock and Roll Hall of Fame elixido en 1996

Devid Boui: unha breve biografía

Chamado o camaleón musical debido á súa aparencia en constante cambio e son, estrela do rock futura Devid Boui naceu en Londres o día 01.08.47. nome verdadeiro do cantante británico - David Robert Dzhons. Foi desde cedo mostrou interese pola música e comezou a tocar saxofón aos 13 anos. David tivo un impacto significativo do seu medio-irmán Terry, que tiña nove anos máis vello e envolveuse no mundo da música rock e da literatura do Beat. Pero Terry non era saudable. El sufría unha enfermidade mental, por mor de que a súa familia foi obrigada a poñer-lo nun hospital psiquiátrico. El perseguiu David toda a súa vida. Terry suicidouse en 1985. A traxedia foi a base da música Bowie Ir din.

Despois de se formar na idade de 16 Bromley escola técnica, David comezou a traballar como artista. El continuou a xogar con un número de grupos e organizou a súa propia baixo o nome de Davy Jones eo terzo inferior. Entón veu algúns sinxelos, pero ningún deles deu un impulso comercial performer mozo moi necesaria.

inicio de carreira

Por medo de que vai ser confundido con Davy Jones de "Mankis" aspirante a actor cambiou o seu nome - foi inspirado por un coitelo, nomeado en homenaxe ao heroe popular americana do século 19, Dzhima Boui.

Ao final, David comezou a actuar só. Pero despois dun álbum en solitario de éxito, deixou temporalmente o mundo da música. Cantas veces na súa vida máis tarde, estes anos foron experimental para o novo artista. En poucas semanas, en 1967, viviu nun mosteiro budista en Escocia. Bowie máis tarde organizou a súa propia trupe de mímica titulado penas.

popstar

Ata o inicio de 1969, Bowie volveu a música. Asinou un contrato coa discográfica Mercury Records no verán e lanzou o single "Space Oddity". Bowie máis tarde admitiu que a canción chegou a el despois de asistir as películas Stenli Kubrika "2001: Unha odisea no espazo". A composición rapidamente alcanzou un acorde co público, en gran parte causada polo feito de que a BBC usou mentres cubría o pouso na Lúa "Apollo 11". A franxa tamén fixo éxito despois do lanzamento en Estados Unidos en 1972, subindo nas paradas na 15ª colocación.

o seguinte álbum de Bowie, "The Man Who Sold The World" (1970) trouxo aínda máis fama. Gravar son máis pesado do rock diferente do que as composicións anteriores, e incluíu a canción "All tolo", dedicado ao seu irmán, Terry. Seguinte traballo "Hankey Dori" (1971) incluíu dous hits: a faixa-título, que foi dedicada a Bob Dylan, Endi Uorholu eo Velvet Underground, e "cambio", que se tornou o epítome de David.

Ziggy Stardust

Co ascenso do status de celebridade creceu eo desexo de manter os fans Bowie e críticos nunha perda. Nunha entrevista coa revista "Melody Maker" en xaneiro de 1972, el dixo que era gay, e, a continuación, colocar nun mundo imaxinario de pop rock star Ziggy Stardust ea súa banda de acompañamento "Spiders from Mars". Album 1972 "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars" fixo del un superstar. Vestido nun traxe dun futuro salvaxe, a cantante británica marcou unha nova era na música rock, que parecía ser anunciado oficialmente a fin da década de 1960 e era de Woodstock.

Se gay Devid Boui? Biografía do cantante está cheo de feitos contraditorios. En setembro de 1976, nunha entrevista coa revista "Playboy", el dixo que é bisexual. Segundo a súa primeira esposa, Bowie tivo un caso con Mick Jagger. Con todo, en 1983, nunha entrevista á revista "Rolling Stone", el dixo que sempre foi heterosexual.

máis cambios

Devid Boui, cuxa biografía é marcada por frecuentes cambios de imaxes, tan axiña substituída ea imaxe de Stardust. O cantante aproveitou a súa popularidade e produciu coleccións de Iggy Pop e Lu Rida. En 1973, el rompeu os "Spiders from Mars" e posto no andel Ziggy. Devid Boui música no estilo do glam rock reunidos Alladin Sane (1973) colección. Este comunicado de prensa inclúe a canción "Jean Genie" e "Imos pasan a noite xuntos", que chegou a ser o resultado da súa colaboración con Mick Jagger e Keith Richards. En torno ao mesmo tempo, el mostrou a súa paixón pola moda británica e lanzado Pin Ups, un álbum de covers de cancións de bandas populares, incluíndo Pink Floyd e Pretty Things.

Conquista de América

A mediados da década de 1970, Bowie se expuxo a un cambio a gran escala. Lonxe van traxes ultrajantes e paisaxes vivas. En só dous anos, el lanzou álbums Diamond Dogs (1974) e "Young Americans" (1975). A primeira delas quedou en primeiro lugar no, con logros Rebel Rebel e Diamond Dogs, eo quinto - nos Estados Unidos. Promo-tour de América ocorreu de xuño a decembro 1974 a produción de gran orzamento foi acompañada por efectos especiais teatrais, pero foi afectada por trastornos mentais, que sofre Devid Boui. Documental Actor rachado, remate longo de Alan Entobom impreso pálido e delgado cantante sufriu un toxicodependência grave. No álbum cantante de apoio 'Young Americans' era un mozo Luther Vandross, ea canción "Fame", co-escrito con Carlos Alomar e John Lennon, tornouse o primeiro US único Bowie, que asumiu a primeira posición nas listas.

Tras pasar a Los Angeles Devid Boui gravou unha estación de música para Station, o que fixo a alma de plástico do libro "Young Americans" máis avant-garde, a pista se fixo un hit. Logo Bowie decidiu que a cidade é moi aburrido para el, e volveu a Inglaterra. Despois de chegar a Londres, saudou a multitude de fans vskidyvaniem mans dos nazis, que era unha manifestación da crecente distanciamento da cantante realidade viciado. O incidente causou un gran escándalo, e Bowie deixou o país para establecerse en Berlín, onde viviu e traballou con Brian Eno.

En Berlín, David volveu a si, empezou a pintar e estudar arte. El se interesou pola música electrónica alemá e Eno axudou a gravar o seu primeiro disco Low conxunta. Lanzado en 1977, o lanzamento foi un impresionante mestura de música electrónica, pop e avant-garde. Aínda que a colección recibiu críticas mixtas, foi un dos álbums máis influentes do final dos anos 70, así como seguindo-heroes, lanzado o mesmo ano. En 1977, Bowie non só escribiu dúas coleccións de cancións en solitario, pero tamén produciu unha marca de grupos Iggy Pop "The Idiot" e "Lust for Life" e excursionou como anónimo teclado. O mesmo ano, David retomou a súa carreira de actriz, estrelando na película Só Gigolo con Marlene Dietrich e Kim Novak. Na escena, voltou en 1978, comezando unha xira internacional, a gravación do que foi lanzado como un álbum dobre estadio.

En 1980, Devid Boui, cuxa biografía foi novamente asociado con Nova York, publicou unha colección Scary Monsters. Lanzamento recibido un feedback positivo e incluíu os "Ashes to Ashes" único, unha especie de unha nova versión da canción pronto "Space Oddity". O lanzamento foi acompañado por unha serie de vídeo innovadora (Moda, DJ, Ashes to Ashes), que se converteu na base do principio de MTV.

Tres anos máis tarde, Bowie gravou o disco "Imos Bailar" (1983), que tiña unha morea de hits como "Modern Love" e "muller chinesa", e virtuoso guitarrista tocando Stivi Reya Vaughan.

Traballo no cine

Por suposto, a música - non o único que fascinou Devid Boui. Biografía do cantante marcado pola súa participación en moitas películas. O amor por cine o axudou a conseguir o papel principal na película de 1976 "O Home que caeu na Terra." En 1980, Bowie realizado en Broadway en "O Home Elefante" eo seu rendemento foi apreciado pola crítica. En 1986, el estrelou o papel do Goblin Rei Jareth na aventura de fantasía "O Labirinto", dirixido por Jim Henson e producido por George Lucas. O actor falou cun mozo Dzhennifer Konneli e monicreques na película, que se tornou un clásico da década de 1980. Só un Gigolô (1978), Bo Nadal, Mr. Lawrence, Fame (1983), Linguini Incident (1991) - pinturas, en que o principal papel desempeñado Devid Boui. Películas en que xogou partes bit - "A Última Tentación de Cristo" (1988) e Zoolander (2001). Ademais, o cantante británico participou de varias series de televisión e documentais sobre a súa carreira.

flaccidez popularidade

Durante a próxima década películas Devid Boui e música intentando combinar que afectou negativamente a súa popularidade. A carreira musical do artista entrou en declive. O seu proxecto paralelo con músicos Gabrels Reeve e Tony e Hunt Seylsami coñecido como Tin Machine, deuse dous autotitulado álbum en 1989 e 1991., que foron fracasos. compendio apuntado, de 1993 negro Tіe White Noise, que Devid Boui chamado un agasallo de voda para a súa nova esposa supermodelo Iman tamén loitou duro para a atención dos amantes da música.

Curiosamente, a creación máis popular do David deste período foron títulos garantidos por dereitos das súas obras ata 1990. Bowie lanzou títulos en 1997 e gañou US $ 55 millóns coa venda. na canción dereitos foron devoltos a el, cando o termo do vínculo expirou en 2007.

últimos anos

En 2004, Bowie no escenario en Alemaña, sufriu un ataque cardíaco. El totalmente recuperado e retomou o seu traballo coa banda Arcade Fire e actriz estadounidense Scarlett Johansson no seu álbum de calquera lugar do I Lay Moo Head (2008) - unha colección de covers de Tom Waits cancións.

Devid Boui en 2006 foi galardoado co premio "Grammy". Non se fixo sentir en poucos anos ata o lanzamento do álbum en 2013, que é o día seguinte, voou o segundo lugar nas paradas da Billboard. O ano seguinte, Bowie lanzou un álbum de greatest hits "Nada cambiou", na que a nova canción "Sue" foi presentado. En 2015, el participou da produción do musical rock "Lazarus", con Michael Hall no papel-título, que refrescou a imaxe do seu heroe da película "O Home que caeu na Terra."

O seu último disco "Blackstar" Bowie lanzou 8.1.16, cando tiña 69 anos. Un crítico do "New York Times", dixo que era "unha estraña, negra e, en definitiva, un traballo útil co clima creado pola amarga conciencia da mortalidade." Só uns días despois, o mundo soubo que o disco foi gravado en circunstancias difíciles.

Morte e póstumos premios

Icona do Pop morreu 01/10/16, dous días despois do seu aniversario de 69. Un post na súa páxina de Facebook di que o cantante morreu pacificamente coa súa familia tras seis anos de loita contra o cancro. Sen un home e pai que tiña unha esposa Debida Boui, Iman, o seu fillo Dunkan Dzhons, a filla de Alexandre e filla adoptiva Zuleha Heywood. O legado do músico fixo 26 álbums lanzados. O seu produtor e amigo Tony Visconti escribiu en Facebook, que "Blackstar" tornouse un "agasallo de despedida".

A morte de Debida Boui permitidos polos seus amigos e admiradores. Iggy Pop escribiu no "Twitter" que a amizade con el era a luz da súa vida. Nunca atopara unha personalidade tan brillante. "The Rolling Stones" lembrar del "un home marabilloso e bo" que era "un verdadeiro orixinal". E mesmo os que non o coñecía persoalmente, sentín o impacto do seu traballo. Kanye West escribiu no "Twitter": "Devid Boui foi un dos meus máis importantes fontes de inspiración." Segundo a Madonna, este gran artista cambiou a súa vida.

En febreiro de 2017, a última obra de Bowie gañou nas categorías de "Grammy" na categoría "Mellor deseño" e "Mellor Enxeñaría", "Mellor Performance de Rock" e "Mellor álbum de rock alternativo" e "mellor canción rock".

Devid Boui: A Biography. familia

A finais dos anos 1960, o cantante británico coñeceu o modelo top americano Angela Barnett. A voda tivo lugar en 19.03.70, e 30 de maio, 1971, a parella tivo un fillo. En 1980 se divorciaron. Fillo Bowie é agora coñecido baixo o seu nome real Dankan Dzhons.

24 de abril de 1992 en Lozanne Devid casou cun modelo somalí Iman-americano. A voda tivo lugar o día 6 de xuño, en Florencia. En agosto de 2000, a parella tivo unha filla Alexandria Zahra Dzhons. A parella vivía en Nova York e Londres, e de propiedade apartamentos en Sydney.

10 de xullo de 2016, exactamente seis meses despois da morte de Debida Boui, o seu neto naceu, o pai de que era Duncan.