Historia do teatro Petrushka e rendemento. monicreque-show

Crese que o berce do moderno teatro de monicreques é a India e China antiga. Aínda que este tipo de arte democrática foi listada artistas itinerantes, quizais xitanos, na Grecia antiga, e de alí se espallou por toda Europa. Cando os monicreques apareceu no noso país, non é coñecido, pero o teatro popular ruso Petrushka preto de tres séculos, era moi popular entre as persoas de todas as idades e clases.

prehistoria

Os investigadores cren que hai 3 tipos en ruso teatro de monicreques :

• boneco, en que bonecas operador usando fío;
• Petrushka teatro - con figuras de personaxes, marionetista tira os dedos;
• Presépio - teatro no que bonecos son firmemente presa á hasta e moverse a través das fendas feitas nunha caixa especial.

A última opción era popular só nas rexións do sur do país e en Siberia, e ata os bonecos do século 19, debido á complexidade dos números de desempeño, utilizáronse raramente. Así, falando dos espectáculos de marionetas pre-revolucionarios rusos, moitas veces teñen en mente teatro Petrushka. Ela ten o seu nome a partir do personaxe principal performances alegres, xogado na rúa.

Quen é Salsa

Este apelido ten monicreque de luva, que foi xeralmente vestida cunha camiseta vermella, pantalón de liño e unha gorra con borla. Aínda non está totalmente claro por que o seu rostro é tradicionalmente ligado características "non-rusas". En particular, o seu excesivamente grande cabeza e mans, cara marrón, grandes ollos amendoados e un nariz adunco. Moi probablemente, o aspecto Salsa transcorre do feito de que foi creado a imaxe e semellanza do Pulcinella italiano.

No que respecta á natureza do personaxe, é unha fraude e un vigarista que non escribe ningunha lei.

A aparición de Petrushka

En Rusia, o boneco de luva con características estrañas e chamado Iván Ratyutyu apareceu no século 17. Con todo, o máis amplamente utilizado e seu nome final, ela recibiu só 200 anos despois. By the way, Salsa representada como Petro (ás veces Petrovich) vinagre.

Descrición do teatro nun estadio inicial

O século 17 representacións foron xogados sen unha pantalla. Máis precisamente, o teatro tradicional Petrushka suposta implicación de só un actor que amarrar a saia cinta. Para ela, HEM foi costura hoop ascendente que resultou ser un titereiro oculta de miradas indiscretas. El podía mover os brazos libremente e representan escenas coa participación dos dous personaxes. Neste caso, o comediante case sempre traballaron en conxunto co líder de baixa e actuou como funcións de pallaso.

Descrición do teatro tras a mediados do século 19

Desde a década de 1840 comezou a ser usado nunha pantalla. Ela consistía de tres cadros, que foron grampeados e axustado chintz. Puxo o chan, e ela escondeu o marionetista. atributo obrigatorio, sen o cal é imposible imaxinar un teatro Petrushka, foi Realejo. Soa apuntado público, e detrás de un comediante pantalla comunicar co público a través dun asubío dedicado. Durante a actuación, podería executar para o público en unha salsa traxe: un nariz longo e unha gorra vermella. Neste caso, o reprodutor de Realejo converteuse seu compañeiro e xuntos tocaron as escenas cómicas.

puppeteers

Teatro Petrushka, cuxa historia non é totalmente comprendido, foi considerado como un puramente masculino. A voz do titereiro era un estridente e alto, usando un asubío especial, chifre, que é inserido na gorxa. Ademais, o marionetista intentou falar rir moi rápido e desagradable cada un na súa propia broma.

parcelas

Pezas Teatro (Salsa é o seu principal, pero non o único heroe) foron bastante monótono. Principais temas: o tratamento e formación do servizo militar, un encontro coa noiva, compra e proba de cabalos. Escenas seguido outro por unha certa orde. A duración da actuación dependía de canto tempo o público revisou a súa atención este rendemento rúa.

Realízase na seguinte secuencia:

• Salsa decide mercar un cabalo de xitano-aproveitador. Ten moito tempo negociado co vendedor. Entón esta actividade molesta, e acerta un xitano que ten de executar.
• Parsley intenta subir nun cabalo, pero termina con el e vai atrás de Baryshnikov, deixando mentira Crafty aínda.
• O médico vén. Pide Petrushka sobre a súa enfermidade. Acontece que, ademais de mil enfermidades. Dr Salsa e loita, xa que o paciente chama ao médico ignorante. Bully esmaga porra médica na cabeza.
• Aparece trimestral e pide salsa por que matou o médico. Dodge responde que o "mal súa ciencia sabe." Entón, salsa bate club trimestralmente e mata-lo. Resorts can. Salsa vira ao público e pide a súa axuda. A continuación, el tenta convencer o can e promete alimentar a súa carne de gato. Dog falta Petrusha nariz e arrastrar para lonxe. Nesta presentación rematou, eo público se dispersou.

"Wedding Petrushkina"

Ás veces, xeralmente durante o Entroido e outros festivais, o desempeño nos desexos do público podería continuar aínda máis. Entón xogamos coa escena "Wedding Petrushka". A súa historia foi groseira e frívola. Petrushka trouxo a noiva, que examinou, de tal forma como se fose un cabalo. Despois que acordou casar coa noiva comezou moi persuasión "sacrificar-se" antes do matrimonio. A partires de agora a actuación espectadores estaban saíndo, retirando os nenos. Os homes restantes entusiasmo escoitou bromas sucias Salsa.

Houbo tamén unha escena co sacerdote ou o balconista. Con todo, debido a razóns de censura non foi incluído en ningunha das coleccións, onde se rexistraron os textos dos puntos de vista con Salsa.

"Morte"

Entre os personaxes do teatro Petrushka tamén foi un dos máis sinistra, que gañou o personaxe principal. Foi Morte, que tras unha altercado verbal tirou con salsa. Con todo, o heroe breve resucitado noutro lugar. Este feito foi a razón para o feito de que algúns investigadores comezaron a atopar unha conexión entre salsa e pagáns divindades, que son infinitamente morreu e reviviu-lo aquí e alí.

teatros de monicreques Moscova

Antes da Revolución de Outubro de institucións culturais de operación continua non existía, e as performances foron organizados por artistas individuais nas rúas ou en tendas, ou eles foron convidados para casas particulares para que entretidos convidados. Os primeiros teatros de monicreques reais en Moscova comezou a principios dos anos 1930. O máis famoso deles eventualmente converteuse na máis grande do mundo. Este teatro. Obraztsov. Está situado no enderezo: ul. Sadovaya-gravidade, d. 3. Ademais del, máis ou menos ao mesmo tempo, apareceu na capital Moscow Puppet Theatre, orixinalmente creado para a promoción da literatura infantil. El percorreu o país e introduce os espectadores para novas obras de autores soviéticos, escrito especialmente para a xeración máis nova.

Posteriormente, houbo outros teatros de monicreques en Moscova: "Albatross", "Firebird", "fabuloso", "Cámara" e outros. Neles pode ver non só performances dos nenos, senón tamén performances, especialmente deseñados para os adultos.

Teatro de Marionetas "Petrushka"

Para preservar as tradicións de performances de rúa ruso para nenos e adultos, Andrey Shavel e pintor Valentina Smirnova organizou un novo equipo creativo. Chamou o teatro de rusos Persoas "Petrushka" e estreouse en 1989 na cidade de Frezino.

organiza Teatro presentación con duración de 30 minutos na rúa e tentar non desviar as representacións tradicionais de escenarios farsa.

O xurdimento do teatro "Petrushka" é debido ao desexo de seus fundadores para preservar o mellor que era na arte de masas rúa dos séculos pasados.

As performances son xogados e dentro de casa. Nestes casos, os espectadores son introducidos á historia e salsa e teatro farsa ruso. No seu traballo, os actores usan adereços, é unha exacta pantallas de copia e bonecas que eran os seus antecesores, para entreter ao público nas rúas de cidades rusas 150-200 anos.

Agora xa sabe como había un teatro de monicreques popular rusa. Salsa e hoxe está interesado nos fillos, polo que asegúrese de reduci-los a un xogo no estilo de pallaso.