Pinturas Makovsky: descrición, foto

Artistas que foron incluídos na Asociación de viaxar Art Exhibitions - "Wanderers" - deixou un rastro brillante na pintura rusa do último terzo do século XIX. Este é un fenómeno moi ruso na historia da arte, como a súa principal característica converteuse en vida artística e social mutua inseparable do país. Vladimir Egorovich Makovsky xuntou os Wanderers en 1972, dous anos despois da súa formación, e foi un dos participantes máis activos. A pintura de Makovsky gozar enorme atención durante todo o auxe deste movemento artístico.

Biografía

Era un dos tres fillos Egora Ivanovicha Makovskogo - excelente figura artística en Moscova, colector, un dos fundadores da famosa Escola de Moscova de Pintura, Escultura e Arquitectura. Ambos os irmáns - Constantino e Nicholas -, así como a irmá de Alexander converteuse en pintores ea outra irmá - María - un cantante. Como un neno, un dos profesores foi o famoso Vladimir Vasily Tropinin.

As primeiras pinturas Makovsky, comezando con escenas de xénero "neno a ver kvas" (1861), escrito aos 15 anos, mostrou a súa gran habilidade en observar a vida ao seu redor eventos e transferir-los para a pantalla. En 1861 el entrou no MUZHVZ - escola, un dos fundadores dos cales era o seu pai. Graduouse con unha medalla de prata, atribuída á pintura "lectura literaria" (1865).

Moitas pinturas Makovsky converteuse en marcos no seu desenvolvemento creativo e profesional. Para a pintura "nenos campesiños protexer os cabalos" (1869), recibiu o título de "artista clase de primeiro grao," e para os "amantes de rousinois" (1973) foi promovido para a Academia de Pintura.

Unha morea de tempo ocupado na vida das actividades de ensino mestre. 12 anos deu clases na MUZHVZ - 1882-1894, e os próximos 24 anos - na Academia San Petersburgo of Arts, tornándose en 1895 o reitor da Escola Superior de Arte da Academia de Artes.

famoso artista morreu en febreiro de 1920 en Petrogrado.

"Xogar avoa" (1870)

O artista Pósta cedo, e en 1869 el se tornou o primeiro fillo, que máis tarde se tornou tamén un artista - Alexander Makovsky. Vladimir E., cuxas fotos xa tiveron unha afiliación xénero distinto, xa que o tempo moita atención ao tema dos nenos. Entre os liberados súas pinturas pintura, que foi o primeiro comprados polo famoso coleccionista Pavlom Mihaylovichem Tretyakovym. Tornouse un símbolo para a final Makovsky seu recoñecemento como pintor.

nenos campesiñas xogar o xogo máis accesible para eles. Usa a avoa - os pequenos ósos dos animais de esqueleto - vacas ou porcos. Esta competición na precisión: as pedras, que ten unha jam especial (avoa, ponderada con chumbo), cedan ao xogador.

... Agora, a principal cousa para eles - un xogo que lles é dado con toda a paixón. Unha sesión, concentrando-se as contas de produción, e outros esperando atentamente o próximo lanzamento. Makovsky, cuxas pinturas son meticulosidade distinto detallados domésticos, precisas e matices psicolóxicos. Todo o partido ten o seu temperamento, o seu carácter. Xeral - humor amable e optimismo, aínda indestrutível roupa pobreza e dilapidado arredores.

pinturas primeiros Makovsky distingue excesiva atención aos detalles, ás veces impide unha percepción holística. No futuro, o pincel do pintor ten unha morea de liberdade, ea paleta será máis sólida, evitando así algúns variegation inherente, en particular, examinamos a imaxe.

"Amantes de Nightingales" (1873)

Esta pintura representou a arte rusa na Exposición Mundial en Viena, onde foi premiado con unha morea de atención do público.

Fóra da xanela foi oído o gorjeio do rousinol, e tres campesiños de ter oído, interrompendo a súa festa nemudrenyh. Un deles, de pé, de pé, mirando pola fiestra, intentando buscar pequeno paxariño. En segundo lugar, claramente bebido máis dos seus amigos, accidentes vasculares cerebrais palma conta canción rousinol cadencia. En terceiro lugar, o máis substancial, escoitando con coidado arrincar a barba. Aquí, todo está cheo de vida e de son: a luz da fiestra, poses e xestos dos personaxes, un samovar barrigudo quente, un simple, pero "saborosa" pintada vida aínda.

Coñecido comentario sobre esta foto de gran Dostoevsky, eloxiou a imaxe de saída do bo ea atención do home común, que non só tiña rusa, pero tamén a escala humana.

"Condenado" (1879)

Aos poucos, os suxeitos artista perdeu primeiras pinturas humor inherente e actitude irónica aos personaxes. Tecidos adquirir o drama e ambigüidade. Estas son algunhas opcións para unha pintura que describe plebeos que tomaron o camiño da loita revolucionaria, ea actitude a tales figuras representantes de diferentes estratos do pobo ruso.

A escolta armada nova retira do tribunal. Na saída esperan os seus parentes, incluíndo a súa nai, pai, unha moza e un home máis vello. Ao parecer, o protagonista de orixe dos campesiños ou os pobres urbanos. A súa noiva eo seu pai son de clase máis próspero. O artista non mostrar boa vontade aparente para condenar, non simpatía visible para el e outros. El trouxo a súa estreita un sufrimento - nai apertou as mans suplicantes, exhortando seu fillo, o pai chora inconsolavelmente.

E non parece revolucionario mártir heroe inflexible para o pobo. Na súa opinión - perplexidade e falta de convicción na súa corrección. Makovsky, cuxas pinturas - reflexo preciso de actitudes predominantes na sociedade, mostra o cambio con respecto aos métodos de loita contra a orde existente, ao cal recorreron partidos radicais e movementos similares a "Narodnaya volya".

"Rendezvous" (1883)

Nenos - un tema sobre o que traballou a miúdo Makovsky. Vladimir E., cuxa primeira imaxe - un reflexo dun neno, admirando o inicio dunha nova vida no futuro fala de diferentes partes de infancia, moitas veces dramáticas en Rusia contemporánea.

"O mundo" foi feito para dar aos nenos en familias pobres. O neno moitas veces se fan impotentes servo ou aprendiz exceso de traballo cargado. A recibir a partir do servidor dun miserable sustento e abrigo inestable, os nenos deixan de ser un fardo para a familia, perdendo un aconchego familiar e maduración precoz. Este camiño foi particularmente común e familiar para familias de campesiños que deu ao neno ao servizo da cidade.

É sobre o destino dun neno di Makovsky. Descrición da imaxe pode levar unha chea de páxinas, pero na pantalla só dous carácteres. Unha campesiña xa percorreu un longo camiño con un pequeno grupo e queda na man. Ela trouxo o seu fillo pan para agradar o seu fillo. Muller con pena ollar para o neno descalzo, vestido cun mandil sucio - obviamente, traballa nunha tenda e ten uns minutos de tempo libre para un encontro coa nai.

estilo de pintura do artista, tamén, cambiou - non hai unha imaxe detallada e detalles coidadosamente deseñados, perturbador e esmagamento. cor da sombra non é unha expresión de felicidade data momentánea, e humor grave mostrando infancia perdida.

"On the Boulevard" (1886)

Makovsky miúdo dise que a eliminación de só uns minutos do artista, ao que ten tempo para dicir o que o escritor pode asumir moitas páxinas. En 1880, o mestre chegou a maior habilidade en facer estas pinturas, historias curtas. Un deses picos ea arte da pintura, e os contidos é a pintura "na avenida." Durante este período, pinturas V. E. Makovskogo conteñen só dous personaxes, senón tamén a falta dunha análise en profundidade dos problemas sociais de proporcións enormes.

Antes de nós é unha pequena historia sobre unha fractura dramática na vida dunha familia nova. Parece que viñeron dunha aldea onde preparado para vivir como os seus pais, no traballo común e as alegrías do modo de vida campesiño. Pero o home foi atraído para a cidade para traballar en un, e vida interesante novo "fermosa". E despois de moito tempo a súa esposa veu visitar o seu marido. Agora, son estraños. Conseguiu absorber o espírito da cidade - observando coidadosamente a aparición, en mans dun pequeno acordeón - é claro que máis ama na vida da cidade.

Ela é moi novo, pero xa sabe que pode esperar no futuro, onde se ve a desesperación completo. Deste Vladimir Makovsky e respira tristeza, é unha especie de exhibición eo drama privado dos dous mozos, e demostra a escala do problema nacional da destrución de costume de vida, que foi construído ao longo dos séculos e agora está a ser destruída co desenvolvemento de centros industriais.

herdanza

Vladimir E. Existe unha ética de traballo tremendo e fecundidade creativa. O resultado dos seus moitos anos de traballo converteuse nunha verdadeira enciclopedia dos fenómenos máis característicos da vida rusa, na virada do século. El aborda os temas de todos os tamaños - desde escenas cotiás á acción política de masa - e implementar las con habilidades artísticas xenuínas.

Os historiadores nota arte doméstica que o fin da vida V. Makovsky tornouse un defensor das visións máis conservadoras sobre o desenvolvemento da pintura, unha actitude negativa en relación á busca de novos temas e medios de expresión. Pero a escala desta figura na arte rusa dende non se fai menor.